Orchester
Musiker*innen
unser Dirigent
Patrick strub
Im Anschluss an seine Schulzeit an der Freien Waldorfschule Uhlandshöhe studierte Patrick Strub zunächst Musikwissenschaft und Psychologie, anschließend Violine in Hamburg und Rom und Dirigieren in Hamburg und Siena.
Seit 1979 ist Patrick Strub künstlerischer Leiter des „Christophorus Symphonie Orchesters“, das sich unter seiner Leitung zu einem der bedeutendsten Studierendenorchester in Süddeutschland entwickelte. 1984 gründete er das Kammerorchester „arcata stuttgart“, mit dem er inzwischen weit über 700 Konzerte im In- und Ausland gegeben sowie zahlreiche Rundfunk- und CD-Aufnahmen gemacht hat. Daneben arbeitet er regelmäßig als Gastdirigent zahlreicher Orchester.
Einen besonderen Schwerpunkt legt Patrick Strub auf die Förderung junger Musiker*innen. Dieses Anliegen verwirklicht er als vielgefragter Gastdirigent an Musikhochschulen in Deutschland, Australien, Kanada und den USA, auf Tourneen mit dem Landesjugendorchester Baden-Württemberg und dem Australian Youth Orchestra, auf Festivals in Kanada und den USA, als Juror bei internationalen Musikwettbewerben und auch mit der Jungen Waldorf Philharmonie.
Für seine unermüdliche Arbeit im Jugendbereich und sein künstlerisches Engagement wurde Patrick Strub im Herbst 2023 das Verdienstkreuz am Band im Namen von Bundespräsident Frank-Walter Steinmeier verliehen. Herr Strub ist inzwischen von unserem Projekt nicht mehr wegzudenken. Jedes Jahr greift er uns von neuem nicht nur musikalisch, sondern auch organisatorisch unter die Arme.
Wir sind stolz, einen so tollen, erfahrenen Dirigenten unseren künstlerischen Leiter nennen zu dürfen!
Patrick strub über die Junge Waldorf Philharmonie:
„Seit nunmehr 20 Jahren leite ich nun die jährlichen Arbeitsphasen der Jungen Waldorf-Philharmonie und bin immer wieder beeindruckt, wie perfekt hier Schüler für Schüler diese großen Orchesterprojekte bis ins Detail organisieren. Einzigartiger Elan und ein unerschöpflicher Ideenreichtum bei der Vorbereitung und während der Arbeitsphase beflügeln alle Mitwirkenden – eine ideale Voraussetzung für eine intensive und anspruchsvolle künstlerische Arbeit, bei der ich meine langjährigen Erfahrungen aus dem professionellen Bereich sehr gerne einbringe. Unsere hervorragenden und stürmisch gefeierten Konzerte bedeuten unserem Publikum und uns allen unvergessliche musikalische Erlebnisse.“
Solist*innen
Die 1994 in Filderstadt geborene Pianistin Sophia Weidemann begann ihre musikalische Ausbildung am Klavier im Alter von 10 Jahren. Bereits fünf Jahre später wurde sie Jungstudentin an der Musikhochschule in Stuttgart in der Klasse von Prof. Florian Wiek.
Ausgebildet an der Musikhochschule in Stuttgart, der Universität für Musik und Darstellende Kunst in Wien und der Jāzeps Vītols Akademie für Musik in Riga schloss sie ihr Bachelor- und Masterstudium jeweils mit Bestnote ab.
2020 wurde sie zum Konzertexamen zugelassen, einem postgradualen Studium, das der Ausbildung hochbegabter Studierender dient und in dem sie von Prof. Péter Nagy und Prof. Florian Wiek betreut wurde. Die Goldberg-Variationen sowie das zweite Klavierkonzert von Johannes Brahms
waren Teil ihrer Abschlussprüfungen. Für ihre Interpretation dieser zwei Meisterwerke erhielt Sophia Weidemann von der Kommission das Prädikat mit Auszeichnung bestanden.
Wichtige künstlerische Impulse bekam sie zudem von Alfred Brendel, der sie beim Virtuoso e Belcanto Festival unterrichtete.
Sophia Weidemann ist ausgezeichnete Preisträgerin nationaler und internationaler Wettbewerbe sowohl als Solistin als auch als Kammermusikerin. Mit ihrem Kammermusik-Ensemble Kyklos Chambersgewann sie im Sommer 2022 den 1. Preis beim Virtuoso e Belcanto Festival in Italien. Als Solistin gewann sie erste Preise beim Internationalen Alexander Scriabin Wettbewerb in Paris (2019) und beim Béla Bartók Klavierwettbewerbin Wien (2015).
Darüber hinaus ist sie Stipendiatin von Live Music Now, vom Lyceum-Club Stuttgart, der Helga Drews Stiftung sowie Jeunesses Musicales Deutschland.
2024 erschien ihre erste CD mit Werken von Fanny Hensel bei GENUIN und erhielt glänzende Kritiken. Auf dieser Einspielung verbindet sie Musik und Sprache – eine Leidenschaft, die auch ihre Konzerte besonders auszeichnet. Die Augsburger Allgemeine Zeitung schreibt, dass die Musik von Sophia Weidemann so meisterhaft gespielt ist, als flösse sie direkt vom Herzen in die Tasten. Außerdem ist sie Teil einer Dokumentation über Fanny Hensel, produziert von ARTE.
Im September 2025 erschien ihre zweite CD mit den Goldberg-Variationenvon Johann Sebastian Bach beim Label GENUIN. Das Album wurde nominiert für die Bestenliste der deutschen Schallplattenkritik.
Aart van der Wal schrieb in OpusKlassiek: Ihre Interpretation fesselt den Zuhörer eineinhalb Stunden lang. […] Das Ergebnis ist ein Album, das sowohl den Kopf als auch das Herz tief berührt. Im Fono Forum schreibt Ingo Harden: Sophia Weidemann überrascht. […] Mit einem Wort: Man kann die „Goldbergs“ kaum perfekter und prägnanter, beherrschter spielen als sie.
Midori Kusakabe wurde in Osaka, Japan, geboren und studierte Geige bei Prof. Machia Saito am Tokyo College of Music sowie bei Prof. Kolja Lessing an der Hochschule für Musik und Darstellende Kunst Stuttgart. Ihr Interesse an der Bratsche im Kammermusikrepertoire führte sie zu weiteren Studien bei Prof. Andra Darzins in Stuttgart und Prof. William Coleman am Mozarteum Salzburg.
Seitdem ist sie Bratschistin des Kahlo Quartetts, bei dem sie derzeit ein Kammermusikstudium bei Quatuor Ébène an der Hochschule für Musik München absolviert. Mit ihrem Quartett nahm sie an Meisterkursen bei Cuarteto Casals, Prof. Heime Müller, Prof. Gregor Sigl, Prof. Martin Funda und Prof. Stefan Fehlandt teil und gewann mehrere Wettbewerbspreise.
Darüber hinaus sammelte sie Orchestererfahrung unter anderem beim HR Sinfonieorchester, den Bamberger Symphonikern, dem Stuttgarter Kammerorchester und den Stuttgarter Philharmonikern. Momentan arbeitet sie an der Staatsoper Stuttgart und sammelt dort Erfahrungen im Opernrepertoire.
Niklas Malcharczyk - Klarinette
Niklas Malcharczyk, geboren 2004 in Unna, wuchs in Schwerte an der Ruhr auf.
Im Rahmen des JEKI-Projekts („Jedem Kind ein Instrument“) begann er mit dem Klarinettenspiel. Nach Abschluss des Projekts erhielt er Unterricht an der Musikschule Schwerte, bevor er im Alter von zwölf Jahren zu Herrn Martin Bewersdorff wechselte, Klarinettist bei den Dortmunder Philharmonikern und Lehrbeauftragter an der Robert Schumann Hochschule Düsseldorf. Dort nahm er später ein Jungstudium auf.
Zwischen 2018 und 2021 nahm Niklas mehrfach am Wettbewerb „Jugend musiziert“ teil und wurde mehrfach mit ersten Preisen auf Bundesebene ausgezeichnet. Beim Wetzlarer Klarinettenwettbewerb 2021 erreichte er den zweiten Platz. Von 2018 bis Anfang 2025 war er Mitglied der Jungen Bläserphilharmonie NRW, ab 2023 als Konzertmeister. Im Sommer und Herbst 2021 spielte er im Landesjugendorchester NRW.
Sein Studium begann er im Wintersemester 2022 bei Prof. Norbert Kaiser an der Hochschule für Musik und darstellende Kunst in Stuttgart.
Seit November 2024 ist Niklas als Akademist Teil der Staatsphilharmonie Nürnberg. Darüber hinaus übernimmt er gelegentlich Aushilfstätigkeiten bei den Dortmunder Philharmonikern sowie im Sinfonieorchester des SWR.
Dozent;innen
1. Geige: Luca Bognar
2. Geige: Monika Renner-Auers
Bratsche: Markus Oertel
Cello: Jakob Stepp
Kontrabass: Markus Graether
Horn: Ulrike Hupka
Blechbläser: Johanna Pschorr
Holzbläser: Oliver Hasenzahl
Schlagwerk: Norbert Schmitt-Lauxmann
Luca Bogner
1. Geigen
Juan George
Vice President
Juan George
Vice President
Sean Hart
Project Leader
Emma Kelly
Creative Director
Luca Bogner
1. Geigen
Juan George
Vice President
Sean Hart
Project Leader
Emma Kelly
Creative Director
Dozent*innen
Weitere Infos zu den Dozent*innen kommen bald.